豫剧《大漠胡杨》
河北梆子《百合岭》
思考之四 怎样多措并举，为传承发展“辟新路”
“这次展演很成功，令我非常振奋。我们的梆子声腔，真是给点阳光就灿烂！”文化部文化科技司原副巡视员、中国京剧基金会原秘书长陈迎宪说，梆子声腔艺术不仅仅是娱乐的方式，更是我们民族情感、民族意志的表达，“这是梆子声腔对历史文化的贡献，但是我们也应该看到，梆子声腔的进一步发展还任重而道远。”
针对目前梆子声腔剧团的发展处境，中国戏曲学院原院长周育德教授指出，在全国的戏曲声腔剧种里面，梆子声腔剧种应该是活得最好的一家，但即便如此，现阶段的梆子声腔剧团还可分为三类：第一类是生存状况好的，主要在省一级的院团，比如河南河北陕西等地的省级剧团，他们有强大创作力量，不愁资金。第二类是生存状况比较好的，主要在地市级，随着国家政策的扶持，生存状态都有了不错的改善。第三类是梆子家族里面比较弱小的一部分，生存状态不是很好，处于濒危状态，但是也都列入了非物质文化遗产名录，也都得到了国家政策的扶持，状况在改善中。
“我觉得不同的剧团，创作任务不一样，实力强大的剧团，现在应该带头认认真真做些好戏来推广，然后其他剧团可以向他学习。可很多剧团在这一点上有认识误区，政府财政部门给拨了不少钱扶植地方戏，结果剧团把钱花在了无关紧要的地方，而不是剧本的精雕细琢上。我希望，剧团能尊重戏曲创作规律，把钱花在刀刃上，按照中国戏曲艺术的原则、精神和规律来办事。”周育德教授语重心长地指出。
“文化政策要有持续性，要给艺术留下相对自由的创新空间。”座谈会上，许多专家不约而同地谈到这一点。中国艺术研究院戏曲研究所原副所长、研究员刘文峰指出，从改革开放初期到现在，没有一个剧种能够真正恢复到建国初期的繁荣程度，其原因就在于生存环境发生了变化。中国从传统的农业国家转变为工业现代化的国家，社会生态发生了变化，戏剧生存的外部环境自然不一样了。文化政策，应密切关注这种变化，给予足够的支持，尤其是在探索市场的过程中，如何处理好以前遗留的问题，如何进行理性的生态建设，如何把时尚和传统结合起来，足够的政策支持显得尤为重要。
研讨会上，专家们多次谈到习近平总书记在文艺工作座谈会上的重要讲话和国务院办公厅印发的《关于支持戏曲传承发展的若干政策》，大家感慨万千，纷纷表示，梆子声腔发展正值大好时机，迎来了发展的春天。
“国家有好的政策，地方大力扶持，剧团也有打开市场的勇气，这一切都说明，我们的梆子声腔迎来了进一步发展的良机。但是，我们也应该注意几个问题，一是不能唯奖项论，二是注重理论和实际的结合。”中国艺术研究院戏曲研究所所长、研究员王馗认为，很多剧种在剧目编排上，反映群众需求的少、关注原生态的艺术元素少、追求奖项的比较多，这无疑会形成虚假繁荣，迟早会被市场摒弃。“梆子还有很大的深度发展空间。梆子声腔发展的方向不应是被当做‘博物馆艺术’束之高阁，而应反映老百姓的生活，成为大众日常消费的对象。”
此外，从学术理论的角度，王馗指出要注意理论对剧种的引领作用。“昆曲现在很火，但其实在前几年，它并不像如今这么有影响力，属于一个小型受众的剧种。如今能在全国乃至全世界受到如此的重视，很大程度上得益于理论界的大量宣传。”王馗指出，许多剧种之所以爱跟京剧、昆曲学，主要是京剧和昆曲已经在理论方面有了很深厚的积累，但是小戏种的特色都没有理论上的总结梳理。“京剧和昆曲的发展路子告诉我们，理论不能离开院团的创作和实践，院团创作也不能离开理论界的引领。对于我们理论界来说，要整合梆子戏的理论研究力量，进行专题性深入研究研讨和拓展。希望理论紧跟着实践，进行评价、批评，从而更好地督促一个剧种的成长，吸引更多观众进一步了解戏曲，对梆子声腔给予更多关注。”（□见习记者 田恬 河北日报记者 龚正龙）（本文图片由河北日报记者田瑞夫、赵永辉、耿辉摄）
